当商海沉浮遇见艺术初心万生优配
当水墨丹青碰撞油画锋芒
一场关于“自我回归”的艺术盛宴在南城启幕
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“捌度（Octave）”
这一音乐概念
便如同一条隐秘而深刻的线索
串联起八位艺术家的"别样、独特"的生命轨迹
一场跨越三十年的艺术回归
6月21日，东莞燕美术馆被一场名为 “捌度（Octave）” 的当代艺术展点亮。
这场由燕美术馆主办、东莞美术馆联盟指导的展览，集结了王玉成、毛爱华、吴汉生等八位艺术家，以水墨、油画与综合材料为媒介，将三十余年的人生阅历凝练成一场关于 “自我回归” 的艺术叙事。
展开剩余86%展期持续至8月21日，免费向公众开放，为南城注入盛夏的艺术活力。
八位艺术家，三十年人生“和鸣”
他们曾是 80 年代湖北美术学院的同窗，七人学设计、一人攻油画，毕业后散落北京、广州、珠海、武汉等地，有人成为企业家，有人深耕设计，却在人生半场带着三十年的人生感悟重返画布，让生活与艺术在 “捌度” 展览中完成和解。
在音乐中，八度意味着从一个音到其高八度或低八度音的跨越，虽音高不同，却有着本质上的相似与呼应，是一种循环与回归，更是在更高层次上的重逢。艺术，让八个不管职场还是人生迥异的八人不谋而合。
正如策展人李邦耀在展览前言中所述：“当商业的诱惑褪去，他们惊觉艺术才是灵魂的原乡。”
展览现场，王玉成的水墨实验打破设计图纸的理性边界，墨色在宣纸上的流淌如时光回溯；罗建辉的写生作品跨越媒介，从油画到丙烯，将街头观察与商海洞察凝练成视觉符号；李晓强的综合材料创作，把纽约的霓虹、香港的烟火与游牧生活的漂泊感，编织成跨越时空的拼贴叙事。
空间的“和声实验”：当艺术与生活共振
燕美术馆负一层的展陈设计，悄然呼应“捌度”的韵律：色彩渐变的墙面暗合八位艺术家的创作调性，作品布局既保留个体独立展区，又通过动线设计串联起“求学—商海—回归”的人生脉络。
开幕现场，学术主持石磊点评道：“他们的创作从未依附艺术江湖万生优配，却在‘不迎合’中抵达了更本真的表达——这正是当代艺术稀缺的‘自在性’。”
艺术家代表毛爱华分享了创作心境：“当年在公司会议室和画室间切换，如今发现设计思维与抽象实验本就同源，都是对世界的解构与重构。” 而金毅在珠海职教生涯中积累的艺术教育思考，也通过油画创作中的色彩张力悄然释放。
一场关于“初心”的当代叩问
艺术不设限，生活即展览。
“捌度”双关，音乐与人生的交响“Octave”既是音乐中和谐音程的跨度，亦暗喻八位艺术家的人生轨迹。
从商海浮沉到艺术涅槃，他们以三十年阅历为底色，为当代艺术提供了独特样本，让水墨、油画成为抵御“物役”的精神载体，解码“做回自己”，对初心的一次次当代“叩问”。
十年看莞，工业城市长出文化肌理
“ 艺术看起来是最无用的东西，才是跟我们生活息息相关。” 策展人李邦耀表示， “十年前看东莞，它更像是一个大型的世界代工厂，但十年后再看东莞，东莞人文变得越来越好，东莞比过去十年都变得更好，有更多的民营美术馆，也有东莞美术馆联盟。这十年，东莞人的生活方式也发生很多有趣的变化，希望他们未来可以接受更多的艺术熏陶，走进美术馆来，珍惜现在来之不易的艺术环境。”
未来，或许我们会看到更多人走进美术馆，不是为了附庸风雅，而是为了在艺术里找回初心的意义 。
📍 观展指南
⏰ 时间：2025年6月21日—8月21日（每日10:00-18:00）
📍 地点
🎫 门票：含茶饮39.9元
解码“捌度”背后的双重共鸣
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•既是音乐音程的和谐
更是人生轨迹的和鸣
•既是艺术语言的碰撞
更是“做回自己”的生命宣言
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