
当商海沉浮遇见艺术初心万生优配
当水墨丹青碰撞油画锋芒
一场关于“自我回归”的艺术盛宴在南城启幕
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“捌度(Octave)”
这一音乐概念
便如同一条隐秘而深刻的线索
串联起八位艺术家的"别样、独特"的生命轨迹
一场跨越三十年的艺术回归
6月21日,东莞燕美术馆被一场名为 “捌度(Octave)” 的当代艺术展点亮。
这场由燕美术馆主办、东莞美术馆联盟指导的展览,集结了王玉成、毛爱华、吴汉生等八位艺术家,以水墨、油画与综合材料为媒介,将三十余年的人生阅历凝练成一场关于 “自我回归” 的艺术叙事。
展开剩余86%展期持续至8月21日,免费向公众开放,为南城注入盛夏的艺术活力。
八位艺术家,三十年人生“和鸣”
他们曾是 80 年代湖北美术学院的同窗,七人学设计、一人攻油画,毕业后散落北京、广州、珠海、武汉等地,有人成为企业家,有人深耕设计,却在人生半场带着三十年的人生感悟重返画布,让生活与艺术在 “捌度” 展览中完成和解。
在音乐中,八度意味着从一个音到其高八度或低八度音的跨越,虽音高不同,却有着本质上的相似与呼应,是一种循环与回归,更是在更高层次上的重逢。艺术,让八个不管职场还是人生迥异的八人不谋而合。
正如策展人李邦耀在展览前言中所述:“当商业的诱惑褪去,他们惊觉艺术才是灵魂的原乡。”
展览现场,王玉成的水墨实验打破设计图纸的理性边界,墨色在宣纸上的流淌如时光回溯;罗建辉的写生作品跨越媒介,从油画到丙烯,将街头观察与商海洞察凝练成视觉符号;李晓强的综合材料创作,把纽约的霓虹、香港的烟火与游牧生活的漂泊感,编织成跨越时空的拼贴叙事。
空间的“和声实验”:当艺术与生活共振
燕美术馆负一层的展陈设计,悄然呼应“捌度”的韵律:色彩渐变的墙面暗合八位艺术家的创作调性,作品布局既保留个体独立展区,又通过动线设计串联起“求学—商海—回归”的人生脉络。
开幕现场,学术主持石磊点评道:“他们的创作从未依附艺术江湖万生优配,却在‘不迎合’中抵达了更本真的表达——这正是当代艺术稀缺的‘自在性’。”
艺术家代表毛爱华分享了创作心境:“当年在公司会议室和画室间切换,如今发现设计思维与抽象实验本就同源,都是对世界的解构与重构。” 而金毅在珠海职教生涯中积累的艺术教育思考,也通过油画创作中的色彩张力悄然释放。
一场关于“初心”的当代叩问
艺术不设限,生活即展览。
“捌度”双关,音乐与人生的交响“Octave”既是音乐中和谐音程的跨度,亦暗喻八位艺术家的人生轨迹。
从商海浮沉到艺术涅槃,他们以三十年阅历为底色,为当代艺术提供了独特样本,让水墨、油画成为抵御“物役”的精神载体,解码“做回自己”,对初心的一次次当代“叩问”。
十年看莞,工业城市长出文化肌理
“ 艺术看起来是最无用的东西,才是跟我们生活息息相关。” 策展人李邦耀表示, “十年前看东莞,它更像是一个大型的世界代工厂,但十年后再看东莞,东莞人文变得越来越好,东莞比过去十年都变得更好,有更多的民营美术馆,也有东莞美术馆联盟。这十年,东莞人的生活方式也发生很多有趣的变化,希望他们未来可以接受更多的艺术熏陶,走进美术馆来,珍惜现在来之不易的艺术环境。”
未来,或许我们会看到更多人走进美术馆,不是为了附庸风雅,而是为了在艺术里找回初心的意义 。
📍 观展指南
⏰ 时间:2025年6月21日—8月21日(每日10:00-18:00)
📍 地点
🎫 门票:含茶饮39.9元
解码“捌度”背后的双重共鸣
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•既是音乐音程的和谐
更是人生轨迹的和鸣
•既是艺术语言的碰撞
更是“做回自己”的生命宣言
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